比利林恩的中场战事票房逆袭 国外口碑差触碰美国底线?

　　好莱坞制片人喋喋不休地想要为林恩所在的B班签约一部电影，打算投资电影的橄榄球队老板只肯用聊胜于无的报酬来换取B班的故事，看台席上的观众有的向B班送来套路化的敬意，有的则对B班出言不逊……如果说B班在退场时遭遇暴徒袭击，还不足以把队员们赶回战场的话，那么与林恩有过亲昵关系的美貌啦啦队队员，则用不容置疑的语气与眼神，把林恩决绝地推向战场，继续扮演“美国英雄”。

　　电影通过对比的方式不断地讽刺美国人对“英雄”的态度，一面是通过夸张、豪华的中场秀，用电视来制造并传播“英雄”的存在必要性；另一面则是无情地对待“英雄”，冷漠地把“英雄”当成满足虚荣的工具，用完之后一脚踢开。

　　这一点在堪称重头戏之一的中场秀里体现得淋漓尽致，整场表演严格按部就班地进行，绚烂的烟火，整齐的步伐，震耳欲聋的鼓点，激情的演唱，观众在电视前看到的是震撼的演出，而李安的镜头却直白地告诉大家，这是一场机械的操作，幕后是忙乱的编排，在战场上机敏的战士到了演出活动中却变成了任人指使的傻瓜……
 

　　在经历了这一番折腾后，B班战士达成了统一认识，和现实社会的荒诞相比，战场却是讲究规则至上的，不按规则来，就会死亡，因此认定规则的B班战士才发出了“只有在战场上才是安全的”这样的叹息。

　　《中场战事》讨论的元素有许多，涉及到家庭内部矛盾、亲情的珍贵与疏离、死亡与信仰的联系、金钱至上带来的庸俗等等，但李安在影片中融入这些，只是试图拓展电影的表达边界，只有一点是他想在这部电影中重点讲述的，就是反对战争。可以确定，《中场战事》是一部货真价实的反战电影，只是它的反战思维不是过去时的，而是当下的未被知觉的，甚至是建立于未来人们对战争的整体态度之上的。