罗大佑把陈奕迅说哭了 罗大佑在乐坛的地位有多高

　　当然也包含《光阴的故事》这种凭吊青春的歌曲，这首歌时至三十年后的近日，仍被很多大学毕业生们作为《毕业DV》的配曲。包括最近很火的 中国合伙人。 想必大家 对这个歌曲更为熟悉，就不作赘述了。

　　另外，《乡愁四韵》采用纯正的木吉他编曲，《将进酒》和《摇篮曲》浓郁的钢琴调色，《错误》在抒情曲中途嵌入摇滚段落的尝试，《之乎者也》这首歌本身就是一个纯正的摇滚乐，罗大佑为当时的华语流行乐坛带来了一个全新的乐种和多元的发展方向。

　　在这之后罗大佑连出两张专辑《未来主人翁》和《家》，这两张专辑中，罗大佑对作曲和编曲的功力更加纯熟、老练。《亚细亚孤儿》中的儿童合唱团、军用鼓和送葬唢呐的交替、《爱的箴言》一架钢琴自弹自唱营造出来的空间感、《吾乡印象》里面的胡琴、月琴、把乌等传统乐器的运用，甚至为了追求和前两张摇滚曲的不同质感，罗大佑亲自赴日聘请资深作曲家三枝成章。在那个MIDI还未问世的年代，罗大佑对多种表达方式的探索在华语乐坛算是一个先行者。

　　在对词的运用上面，它所带来的突破流行文化所带来的哲学思考和人文关怀更不是这短短的篇幅所能描述的，对台湾流行文化的贡献更是被很多人写进了专业文献里面，成为很多研究流行文化的硕士毕业学位论文研究的对象。

　　这里要尤其说明一点，罗大佑在这个时期所创作的三张专辑除了为当时乐坛带来了革命性的影响外，也为社会文化带来了前所未有的回响和史无前例的自省风潮。一言以蔽之，罗大佑的出现终结了当时以校园民歌为主的主流音乐形态，为踏入八十年代的台湾乐坛掀开了重要的序幕。

　　以至于如乐评人李皖所说，在上世纪90年代之后人们回顾流行音乐史的时候，已然“习惯性地把罗大佑视为台湾流行音乐的开启人，将《之乎者也》视为台湾流行音乐的第一张重量之作，以为流行音乐的文化关怀、社会良心、抗议、评判、反省和思考，都是从罗大佑开始的。”

　　时隔一年，苏芮效仿罗氏音乐打破传统女生唱法，融入西洋和摇滚音乐元素，也引起了巨大效应。罗大佑和苏芮带领的音乐风暴把整个华语乐坛闹得沸沸扬扬，直接催生了WAX CLUB的问世，受这个俱乐部带来的影响，86年年底成功地举办了首届"台北新音乐节"，而在这届音乐节和大赛中，涌现出了一批新人，就包括《中国好声音》的年龄最大的导师庾澄庆，当然还有赵传、李亚明、东方快车等日后华语乐坛中坚力量。

　　值得一提的是，《之乎者也》刚刚录制成功后，有一家刚成立唱片公司的接下了这一案子，从此也成就了这家公司在台湾的发迹的第一桶金，这个唱片公司就是日后大名鼎鼎的滚石唱片。同时罗大佑也是台湾开启个人演唱会风潮第一人，写到这里，想必大家能够了解罗大佑之于华语乐坛的意义。